Louvre

Mit durchschnittlich 8,3 Millionen Besuchern pro Jahr und einer Ausstellungsfläche von 73.000 m² ist der Louvre eines der größten und meistbesuchten Museen der Welt. Auf fünf Ebenen und in drei miteinander verbundenen Museumsflügeln werden 38.000 der insgesamt 500.000 Exponate des Louvre ausgestellt. Die Museumsflügel sind nach berühmten französischen Persönlichkeiten benannt. Richelieu - Minister unter König Ludwig XIII, Sully - Minister unter König Heinrich IV und Denon, der erste Museumsleiter des Louvre.

Was gibt es im Louvre zu sehen?

Es ist unmöglich, auf dieser Seite alles aufzuzählen, was es im Louvre zu sehen gibt. Sich unter den 38.000 Werken zurechtzufinden, die im Louvre ausgestellt sind, ist schwierig! Deshalb hier nur eine kleine Auswahl der Highlights und berühmtesten Werke, die es im Museum zu entdecken gibt. Für einen ersten Besuch empfiehlt es sich, eine Auswahl zu treffen: Mona Lisa (1503) von Leonardo da Vinci, Die Hochzeit zu Kana (1562-1563) von Veronese, Das Floß der Medusa (1818-1819) von Géricault, Die große Odaliske (1814) von Ingres ...

Unter dem Haupteingang der Pyramide des Louvre führen Rolltreppen, vorbei an der Ticketkontrolle und dem Audioguide verleih, in den südlichen und nördlichen Sully-Flügel.

SULLY-Flügel - Bekannteste Kunstwerke

In diesem Teil des Louvre befinden sich auf verschiedenen Ebenen die Abteilungen, Griechische Altertümer (500 - 30 vor Chr.), ägyptische Altertümer (4000 - 30 vor Chr.), römische Altertümer (100 vor Chr.; - 500 nach Chr.), Gemälde aus Frankreich von (1650 - 1850), Kunstgewerbe aus Europa sowie Altertümer aus dem Nahen Osten, Iran, Arabien (7500 vor Chr. - 700 nach Chr.).

Auf der untersten Ebene des Sully Flügels sind griechische Altertümer aus dem Nahen Osten und Ägypten ausgestellt. Darunter der Sarg von Tamoutnefret im Saal 321 Unzählige große, antike griechische Statuen sind dort aufgestellt.

Venus von Milo

Die Venus von Milo, aus dem zweiten Jahrhundert vor Christus, ist eine der bekanntesten Skulpturen der Welt und gehört mit der Mona Lisa zu den Stars des Louvre. Die "Venus de Milo" wurde 1820 in Melos (neugriechisch Milo), einer Insel im Südwesten der Kykladen, entdeckt und vom Marquis de Rivière an Ludwig XVIII. verschenkt. Dieser schenkte sie bereits im folgenden Jahr dem Louvre. Seitdem genießt das Werk einen hohen Bekanntheitsgrad.

Viele Besucher strömen herbei, um sie aus allen Blickwinkeln zu bewundern und zu versuchen, sie sich vollständig vorzustellen. Man fragt sich, wo ihre Arme geblieben sind. Sie fasziniert und bleibt rätselhaft. Forscher haben sich oft gefragt, ob die Venus in ihrer Anmut die Liebesgöttin "Aphrodite", die oft halbnackt dargestellt wird, oder eher die Göttin des Meeres "Amphitrite", die in Milo verehrt wurde, darstellt.

Der sitzende Schreiber

In der ägyptischen Sammlung befindet sich die Kalksteinstatue "Le scribe accroupi", wahrscheinlich aus den Jahren 2600 bis 2350 vor Christus. Der sitzende Schreiber wurde 1854 nahe dem Serapeum in Sakkara, 20 km südlich von Kairo, entdeckt.

In Fachkreisen wird der "Sitzender Schreiber" auch als "Mona Lisa der Abteilung für ägyptische Antiquitäten des Louvre" bezeichnet. Der selbe geheimnisvolle Blick, das selbe undurchdringliche Lächeln. Trotz einer gewissen allgemeinen Steifheit, ist die Statue durch lebendige Farben, durch den Realismus im Gesicht und den Händen ein Hauptwerk der ägyptischen Kunst.

Zusammen mit der Venus von Milo und der Sieg von Samothrake gehören sie zu den vier unumgänglichen Werken des Pariser Museums. Im Louvre kann man sich selbst davon überzeugen, ob der Blick des "Sitzenden Schreibers" den Betrachter wirklich intensiv zu fixieren und zu verfolgen scheint. Wir hatten zumindest den Eindruck! Des Rätsels Lösung ist die Augenpartie aus Kupfer. Das Augen-Weiß besteht aus weißem Magnesia und die Iris ist ein Kegel aus poliertem Bergkristall, der das Licht reflektiert.

DENON-Flügel - Bekannteste Kunstwerke

Im Deion-Flügel sind die Abteilungen, Gemälde aus Italien, Großbritannien, Spanien, Frankreich (1780 - 1850), römische Altertümer (100 vor Chr. - 500 nach Chr.), Skulpturen aus Europa (500 - 1850), Griechische Altertümer (6500 - 500 vor Chr.), islamische Kunst ausgestellt.

Der Deion-Flügel ist wohl der beliebteste Teil des Museums, da dort eine große Anzahl der bekanntesten Kunstschätze des Louvre ausgestellt ist.

Mona Lisa

Die Mona Lisa, in der Abteilung italienische Malerei, ist der absolute Star im Louvre. Das wohl bekannteste Gemälde der Welt kaufte König Franz I. im Jahr 1518, der Leonardo da Vinci nach Frankreich einlud und gelangte damit in die königlichen Sammlungen.

Wer das berühmte Lächeln der Mona Lisa aus der Nähe länger erkunden möchte, riskiert allerdings etwas enttäuscht zu werden. In der Hauptsaison und an Wochenenden drängen sich Massen vor dem Bild und es bleibt zudem nur wenig Zeit. Gerade mal genug, um ein Selfie mit der berühmten Dame zu machen. Das Personal hält die Besucher dazu an, nicht zu lange vor dem Gemälde, das gerade mal 79 x 53 cm groß ist, zu verbringen. Zudem kommt man nicht sehr nahe an die Mona Lisa heran. Da das Kunstwerk nicht auf eine Leinwand, sondern auf eine Holzplatte aus Pappelholz, gemalt ist, wird es unter extrem stabilen Temperatur- und Feuchtigkeitsbedingungen in einer klimatisierten Vitrine aufbewahrt.

Aber schließlich gibt es in der Abteilung noch viele interessante Werke wie zum Beispiel.

Die Hochzeit zu Kana

Das Gemälde "Les Noces de Cana", in der Abteilung italienische Gemälde ist, das größte Bild im Louvre. Es misst 6,77 x 9,94 Meter und hat eine Gesamtfläche von 67 m². Das religiöse Gemälde des venezianischen Künstlers Paul Veronese aus dem Jahr 1563 stellt 132 Personen bei einem venezianischen Gastmahl dar. Es hängt direkt gegenüber der Mona Lisa.

Die Freiheit führt das Volk

Der französische Maler Eugène Delacroix war einer der Pioniere der französischen Romantik. Mit dem Gemälde "La Liberté guidant le peuple" aus dem Jahr 183, das Louvre in der Abteilung französische Maler zu sehen ist, ehrt die kurze Julirevolution von 1830.

Das Gemälde zeigt die personifizierte Freiheit in Form einer Frau mit Freiheitsmütze der Jakobiner, die in ihrer rechten Hand die Trikolore und in der anderen eine Muskete mit Bajonett hält und eine Gruppe bewaffneter Menschen während der Aufstände in Paris anführt. Delacroix war zum Zeitpunkt des Aufstandes zwar in Paris, hatte aber daran nicht teilgenommen.

Das Meisterwerk dürfte wohl jedem Franzosen über 25 bekannt sein! Selbst denjenigen, die sich absolut nicht für Malerei und Kunst interessieren. Und das aus dem einfachen Grund, "La Liberté guidant le peuple", war vor Einführung des Euro, auszugsweise zusammen mit einem Portrait von Delacroix auf 100 Francs Scheinen abgebildet.

Die Krönung in Notre Dame

Das Gemälde "Sacre de l'empereur Napoléon 1er et couronnement de l'impératrice Joséphine dans la cathédrale Notre-Dame" ist ein monumentales 6,21 x 9,79 Meter großes Gemälde. Es stammt von dem offiziellen Maler von Napoleon I. Jacques-Louis David.

Das Gemälde wurde 1804 von Napoleon Bonaparte persönlich in Auftrag gegeben und stellt die Krönungszeremonien des Kaisers in der Kathedrale Notre Dame dar. Als Papst Pius VII. die Krone Karls des Großen vom Altar nehmen wollte, ergriff Napoleon sie und krönte sich selbst.

Die Große Odaliske

"La grande odalisque" von Jean-Auguste-Dominique Ingres aus dem Jahr 1814 wurde von Caroline Murat, der Schwester Napoleons I. in Auftrag gegeben. Es zeigt eine auf einem Bett liegende nackte Frau in Rückenansicht. Das Wort Odaliske, vom türkischen odalık, bezeichnet eine Kammerzofe, die im Harem des Sultans dient.

Besonders auffällig ist die Verzerrung des unnatürlich langen Rückens, die von dem Maler beabsichtigt war. Formale Perfektion, extreme Gründlichkeit, große Sinnlichkeit, anatomische Verzerrungen, Vorliebe für geometrische Formen sind bezeichnend für Werke von Jean-Auguste-Dominique Ingres. Das Gemälde wurde von Kritikern schlecht aufgenommen als 1819 vorgestellt wurde.

Auf Grund des Sturzes des Kaiserreichs wurde das Auftragswerk nie von Caroline Murat bezahlt.

Apollon Galerie

Die "Galerie d'Apollon" auf der ersten Etage des Denon-Flügels ist der prunkvollste Saal des Louvre und ein absolutes Highlight eines Museum-Besuchs.

Der 600 m² große Saal mit einer Deckenhöhe von 15 Meter zeigt an den Wänden 41 Gemälde aus dem 17. Jahrhundert bis zur dritten Republik, 28 wertvolle Wandteppichen und 118 Skulpturen.

Die Galerie d'Apollon, vor mehr als 350 Jahren erbaut, war ursprünglich als Empfangsgalerie für König Ludwig XIV. konzipiert und diente als Modell für die Spiegelgalerie des Schlosses von Versailles.

In Vitrinen sind nicht nur die wertvollen Kronjuwelen der verschieden französischen Könige ausgestellt. Sondern auch Porzellan, Gläser, Tafel-Utensilien und Schalen aus edlen Materialien wie Bergkristall, Achat und Jade.

In den aus dem 19. Jahrhundert stammenden alten Vitrinen sind unter anderem ein Diamant, der von Ludwig XV gekauft wurde und damals als größter Diamant Europas galt, zu sehen. Kronen von unter anderen von Kaiserin Eugenie, König Ludwig XV, der Königin Maria Amalia, lassen die Betrachter in eine andere Zeit und Welt eintauchen. Die Galerie d'Apollon ist die Schatzkammer des Louvre.

Die Apollon Galerie wurde 2020 nach einjährigen umfangreichen Renovierungsarbeiten wieder für Besucher eröffnet. Die wertvollen Stuck-Dekorationen und Deckengemälde wurden aufwendig restauriert.

Video der Apollon Galerie

Nike von Samothrake

Die monumentale, 3,28 Meter hohe Statue "La Victoire de Samothrake" steht in der Mitte des majestätischen Treppenhauses der Dari-Treppe im Denon-Flügel.

Die griechische Statue aus dem Jahr 190 v. Chr. stellt die griechische Siegesgöttin Nike mit Flügeln dar. Sie wurde im Heiligtum der Kabinen auf der griechischen Insel Samothrake gefunden, wo Beschwörungsformeln vor den Gefahren des Meeres schützten.

Verwendung fand die Statue vermutlich als Siegesdenkmal, als Dank für den Seesieg über Antiochos III. von Syrien. Die Staue wurde im 19. Jahrhundert zerstückelt in Fragmente von französischer Diplomaten entdeckt. Die Teile der Statue wurden in Frankreich mühsam rekonstruiert. Allerdings zunächst ohne Flügel, die erst später, und dem Kopf, der jedoch nie gefunden wurde. Erst als man erkannte, dass Marmorstücke, die man im Umfeld fand, die den Sockel, ein Schiff, bildeten, konnten Restaurierungs- und Reinigungsarbeiten abgeschlossen werden. Schließlich seit 2014 begann der Ruhm Nike von Samothrake im Louvre Museum.

RICHELIEU - Flügel - Bekannteste Kunstwerke

In diesem Teil des Louvre befinden sich die Abteilungen, Skulpturen aus Frankreich (500 - 1850), Gemälde aus Frankreich (1350 - 1650), Kunstgewerbe aus Europa (500 - 1850), Gemälde aus Nordeuropa (1350 - 1850), Altertümer aus dem Nahen Osten (5000 vor Chr. - 700 nach Chr.)

Im Richelieu-Flügel herrscht zumeist etwas weniger Andrang als in den anderen Teilen des Louvre. Dennoch gibt es dort vieles interessantes zu sehen. Neben unzähligen Skulpturen und Gemälden aus Frankreich und Altertümern aus dem Nahen Osten…

Hof Puget und Hof Marly

Die Höfe "Cour Puget" und "Cour Marly" waren früher unter freiem Himmel, wurden aber in den 1990er Jahren überdacht. Die hier ausgestellten Werke schmückten früher die Pariser Plätze und die königlichen Gärten. Darunter Werke aus der Zeit Ludwigs XIV., die auf den berühmten Pariser Plätzen "Place Vendôme" und "Place des Victoires" standen.

Daneben Statuen und Vasen, die für die königlichen Gärten von Versailles geschaffen wurden.

Die Gemächer von Napoleon III.

Die Gemächer des von Napoleon III. im ersten Stock des Richelieu-Flügels sind erst seit dem Umzug des Finanzministeriums nach Bercy 1993, nach Vollendung des Projekts "Grand Louvre", der Öffentlichkeit zugänglich.

Die 11 Räume zeigen den unglaublichen Luxus des zweiten Kaiserreiches. Karmesinrote Vorhänge, Gold, Kronleuchter, Stuck, Marmor, Bronze und Möbel zeugen vom Geschmack der damaligen Zeit für Luxus, Prunk und Komfort. Der größte und prunkvollste Raum "Grand Salon", von Louis-Alphonse Tranchant dekoriert, konnte als Theater bis zu 265 Zuschauer empfangen.